男模特具備素質及姿勢技巧

(相關資料圖)

模特的自我形象包括兩個方面。一方面是模特的自然形象，主要指模特的相貌、身材、表演風格、特點、技能。另一方面是模特的道德形象，對待工作，對待周圍人的態度，對自我價值的評價以及在公眾面前和生活細節上的修養水平。那么，下面是小編為大家分享男模特具備素質及姿勢技巧，歡迎大家閱讀參考。

男模特所具備的必要素質

身高的話平面模特我覺得不是很重要，因為身高這種事物的存在是從比較中來的平面模特單人出鏡居多，不用過分苛刻。

宣傳方面的話，你可以找小廣告公司作一本若干頁的雜志(可以模仿時尚雜志的封面和版式)，附上你的個人簡歷和自己覺得好的照片如果你覺得寫作方面還可以就可以附上點心情小日志或者對行業和時尚的見解現在不都提倡多才多藝嗎 。

平面模特時常出現在雜志的封面、報刊彩頁、商品海報、產品畫冊、掛歷、戶內外燈箱上。成功的平面廣告作品常常使觀眾過目不忘，達到宣傳的目的。平面廣告作品與攝影師、化妝師和后臺制作息息相關。

平面模特作為模特，需要具備以下基本要素：

一、外型：

(1)比例

整個身材比例協調。

(2)臉型

模特的臉型以瓜子臉、鵝蛋型臉、長方型臉為佳。其他臉型要根據其他條件酌情選用，并在化妝和發型上給予彌補。

(3)皮膚

模特的皮膚粗糙與細膩及顏色直接關系到使用的機會。皮膚好，機會就會多一些，適應范圍更大一些。影響美感的青春痘或皮膚粗糙都會影響機會。即使皮膚較好者也應特別注意保護。因為模特職業化妝較多，生活起居不規律，要想保持皮膚的美感，就特別要注意控制對煙、酒、糖及刺激性食品的攝入。

(4)手型

好手型的要求是手指纖細、修長，關節不能粗大，指甲修剪精細，皮膚細膩而富有彈性。

二、素質：

1、職業素質

模特的職業素質主要體現于敬業精神。因為模特的價值表現于能為客戶藝術性地創造產品的`廣告形象，所以客戶在挑選這一形象時，必定最先考慮模特外在形象的特點及生命力。這就意味著做一名職業模特要時刻保持一種良好的形象。這個形象不僅僅是在臺上，也不僅僅是指藝術標準，而是貫穿在訓練中、生活里和對工作的態度上。在社會活動中，模特名氣越大，人們對他的要求標準就越高。同時，出于形象的需要，也意味著模特個人的一切已經不屬于自己，而歸屬于模特所創立的這一形象，他的一切行為也必須是以服從和維護這一形象為準則。

2、職業道德

3、創立形象的基本要求

(1)對待工作、訓練、事業要有認真追求的態度.要有敬業精神

(2)要遵守行業的規則，正確評價自己，尊重他人勞動成果。

模特的自我形象包括兩個方面。一方面是模特的自然形象，主要指模特的相貌、身材、表演風格、特點、技能。另一方面是模特的道德形象，對待工作，對待周圍人的態度，對自我價值的評價以及在公眾面前和生活細節上的修養水平。這兩個方面涵蓋了模特的素質，即職業素質和道德素質。

男模特走秀擺POSE技巧：

1. 靜態的 POSE ：最常見的 POSE 引導方式。

靜態的 POSE 先建立在美姿美儀的項目上，讓模特兒有一基本的平面演出儀態基礎，然后搭配場景、色彩要素，來做畫面的構成，模特兒只要注意到 POSE 的基本要求，表情的自然變化，即可勝任。

對于沒有經驗的模特兒，攝影者通常得一個POSE 一個POSE 逐一帶領、講解要訣與注意、考量事項。

在試鏡時，除了嘗試找出模特兒的特質、給予演出建議、產生可發表的試鏡照之外，也兼具了初階的 POSE 解說要素。

解說的重點是依場景范例來說明身體的重心位置、肢體與場景搭配的考量，POSE 變化的方式，各種 POSE 肢體用力的方式及位置，攝影者構圖的考量... 等。

2. 連續式 POSE：

靜態的 POSE 會較單調，若可以就單一的 POSE ，在原本的美姿美儀基礎上，考慮 POSE 的變化性，那么一個單一的 POSE 可以再衍生出不同的感覺及差異。

例如，一個簡單的撥動頭發POSE，便可以再衍生出 10 幾種不同的差異及改變，讓畫面有更多的選擇與變化。

3. 情境揣摩及表演：這是較進階也較困難的演出方式。

因為靜態的POSE及連續式POSE，思考的重點在于姿體的美妙。模特兒就定位后，表情的豐富化及動作的自然化常流于過于固定與刻板。

許多有經驗的模特兒會在就定位后，就場景來模擬情境、情緒，以力求畫面的自然及變化。

4. 動線式的演出：

動線式的演出是就一個較大的場景，以不同的位置及情境，來做一個連續的身體移動及肢體變化。它有點類似舞臺上的走秀，但又有許多不同的地方。

模特兒除了要掌握移動的頓點及節奏外，還要就動線來展現肢體及表情的變化。動線式的演出有時對于舒解模特兒的情緒、帶出更自然的感覺，會有很大的幫助。

另一方面，動線式的演出有時也需要一點天份，并不是每個模特兒都適合。動線式的演出由于在拍攝上較具挑戰，因此，安排在一般外拍的比例也就沒有放的那么重。

5. 動態動作：

通常可以再配合道具或特定的場景來做。例如，跳躍的動作、轉身的動作...等。

6. 對談、采訪：

應用的層面很廣泛，包括一對一的拍攝，二個模特兒的拍攝，或是以紀錄的手法去拍攝模特兒帶出的事件，都可以使用此方式。

主要的目的通常有參個：a. 更自然的畫面 b. 更具故事性的演出 c. 含人文思維的拍攝。

7. 情節安排：

以一個故事的發展，切割成不同的段落，再以不同的場景、服裝及演出，來呈現完整的故事。